Historia i ukryta symbolika najbardziej znanych obrazów. Jakie ciekawostki kryją arcydzieła malarstwa? (9 obrazków)

Jeśli chodzi o najsłynniejsze obrazy, to Mona Lisa autorstwa Leonardo da Vinci, zdecydowanie wiedzie prym. Jego powstanie datuje się na lata ok. 1503–1519. Dzieło uznawane jest za jeden z najważniejszych artefaktów w historii ludzkości, stanowiąc prawdziwą perłę Renesansu.

To obraz olejny, namalowany na desce topolowej. Oryginał można podziwiać w paryskim Luwrze, gdzie od lat fascynuje odwiedzających z całego świata, dla których wizyta w słynnej francuskiej galerii sztuki byłaby niekompletna bez zapoznania się z arcydziełem włoskiego artysty.

Do dziś największą fascynację wzbudza kobieca postać uwieczniona na obrazie. Tajemniczy uśmiech damy stanowi obiekt licznych dociekań i domysłów - powstają książki i filmy na ten temat, z czego najbardziej znaną pozycją w kulturze popularnej jest "Kod da Vinci", którego tematyka skupia się na teorii spiskowej dotyczącej właśnie wspomnianego obrazu.

Kim była naprawdę tajemnicza Mona Lisa? Wszystkie ślady wskazują na to, że była to Lisa Gherardini - żona kupcy Francesca di Bartolomeo di Zanobi del Giocondo, który zlecił wykonanie portretu swojej małżonki

Bitwa pod Grunwaldem

Bitwa pod Grunwaldem to obraz olejny Jana Matejki, który uznawany jest za jeden z najważniejszych symboli polskiego artyzmu. Wyjątkowo okazały, zarówno jeśli chodzi o formę, jak i wymiary (426 × 987 cm), wpisuje się w te dzieła malarskie, które stanowią świadectwo historyczne. Przedstawiony na płótnie walczący tłum tylko z pozoru jest chaotyczny. Znajduje się tam wiele postaci historycznych, które łatwo rozpoznać.

Utalentowany polski artysta, Jan Matejko, tworzył obraz przez kilka lat, a konkretnie od 1872 do 1878 roku. Początkowo dzieło trafiło do pałacu Wielopolskich w Krakowie, a ostatecznie, od roku 1945, znalazło się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, gdzie stanowi bardzo popularny eksponat, podobnie jak inne znane obrazy epoki realizmu

Wolność wiodąca lud na barykady

Kolejny obraz także zaliczany jest do "historycznych", czy też "politycznych". Wolność wiodąca lud na barykady to znany nie tylko miłośnikom sztuki obraz francuskiego malarza, Eugène’a Delacroix. Uwiecznia on w symboliczny sposób wydarzenia rewolucji lipcowej, tłumiącej panowania króla Francji, Karola X.

Dama z łasiczką (gronostajem)

Po raz kolejny w tym zestawieniu pojawia się dzieło włoskiego artysty Leonardo da Vinci. Nie powinno to nikogo dziwić, bowiem jego prace przez wielu uznawane są za najpopularniejsze obrazy w historii.

Ten piękny XV-wieczny olejny obraz przedstawia Cecylię Gallerani, kochankę księcia Ludwika Sforzy. Kontrowersje wzbudza tym razem nie sam wizerunek pięknej kobiety (tak jak ma to miejsce w przypadku Mona Lisy), ale nazwa samego dzieła, Portret damy z gronostajem nazywany jest Dama z łasiczką lub Dama z gronostajem. O właściwe nazewnictwo spierają się polscy historycy i krytycy sztuki.

Mało osób wie, że to fantastyczne dzieło artystyczne da Vinci znajduje się w Polsce, a konkretnie w zbiorach Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie. To jedyny oryginalny obraz włoskiego malarza w naszym kraju

Krzyk

Najbardziej znane obrazy ekspresjonizmu? Z pewnością zalicza się do nich Krzyk. Namalowany pod koniec XIX wieku, a konkretnie w roku 1893 przez norweskiego artystę Edvarda Muncha.

Charakterystyczna, wykrzywiona postać podobna do ludzkiej, frontem do oglądającego, wygina się w grymasie charakterystycznym do wydawania krzyku. Na drugim planie most, fiord w pobliżu Oslo, dwa tajemnicze ludzkie kształty oraz morze i niepokojące barwy nieba. Całość robi ogromne wrażenie.

Takie słynne obrazy jak Krzyk, są wieloznaczne i niosą w sobie potencjał interpretacyjny. Dla wielu osób wspomniany obraz stanowi nawiązanie do człowieka współczesnego (lub do ludzkości ogólnie), przeszytego głębokim egzystencjalnym bólem.

Dzieło przywoływano wielokrotnie przy okazji prezentowania innych dzieł literackich, malarskich, teatralnych itd. Często powracają do niego historycy, aktywiści i artyści przypominający o piekle wojny

Dziewczyna z perłą

Jeśli chodzi o najpiękniejsze obrazy malarskie, nie sposób nie wspomnieć o Dziewczynie z perłą. Obraz nazywany jest też niekiedy Dziewczyna w perłowych kolczykach. Przedstawia ładną kobietę o jasnych włosach, która ma w uchu zawieszony kolczyk z perłą w kształcie łezki.

To dzieło autorstwa holenderskiego malarza Johannesa Vermeera należy do arcydzieł XVII-wiecznego malarstwa. Wywołuje słuszne skojarzenia z najsłynniejszym portretem da Vinci - z tego powodu bywa nazywane holenderską Mona Lisą, czy też Mona Lisą północy. Obecnie obraz znajduje się w muzeum Mauritshuis w Hadze

Autoportret (F 627)

Obrazy słynnych malarzy czasem przedstawiają ich samych i tak jest właśnie w przypadku Vincenta van Gogha. Autoportret (F 627) tego holenderskiego malarza ekspresjonisty to dzieło olejne, stworzone we wrześniu roku 1889 podczas pobytu w miejscowości Saint-Rémy, gdzie zresztą powstały trzy ostatnie autoportrety twórcy.

Co sprawia, że obraz ten jest tak wyjątkowy? Poza charakterystyczną dla tego artysty techniką malowania i wyjątkowym warsztatem, także kontekst jego powstania. Otóż został on namalowany w momencie największego załamania van Gogha, po kolejnym ataku choroby. Holender przebywał wówczas w izolacji, a dzieło stanowi swego rodzaju manifest samotności i frustracji.

To właśnie tego typu sławne obrazy stają się znane głównie ze względu na swoją historię. Autoportret (F 627) znajduje się w zbiorach Musée d’Orsay w Paryżu